报考指南中国电影资料馆(电影考研专硕)(中国电影学报)
一、院校基本情况?学校情况
中国电影资料馆（简称“资料馆”）、中国电影艺术研究中心（简称“艺术研究中心”）为中宣部负责电影档案管理、电影艺术研究工作的直属正局级事业单位。1985年以前资料馆（艺术研究中心）隶属文化部，1986年1月转隶至广播电影电视部，2018年9月转隶至中央宣传部。
如今活跃在中国影视创作管理领域的一线人物如张强、许建海、黄军、张卫等，以及活跃在电影理论研究前沿的代表人物陈犀禾、钟大丰、周涌、皇甫宜川等均是这里的毕业生。中心同时具备同等学力研究生招生资格。2010年设立博士后科研工作站。2018年，获得艺术硕士专业学位（mfa）授权资格。从2019年开始，这里开始同时招收学术型硕士研究生（ma）和专业型硕士研究生（mfa）。
从2018年开始，杭州大策投资集团设置华策奖学金。华策影视提供经费用于资助学生的课题研究或电影创作项目，并配备实践导师保障电影创作项目的实施，以保证获得华策奖学金的研究生在毕业前拿出高水平的毕业作品。师资主要由中心的电影研究及创作人员组成，是一支专家型的导师队伍。另外还有广电系统内及电影界权威的专家、学者、管理者兼任导师。
?院系情况
专业型硕士现有学科方向为：电影创作（含纪录片）、剧本创作、电影产业（策展及营销）、电影制作及数字修复。
?总体评价
优势：
1. 资料馆艺术院线（2021年上线资料馆放映app，开始尝试流媒体放映）
2. sci期刊《当代电影》主办方
3. 研究生创作实践作品展（创作重视程度增加）、青年剧本扶持计划
4. 北京地理位置优势
5. 学科排名靠前
6. 不注重本科出身，跨考较多
7. 专业课不压分
8. 大量论坛、专业会议举办（如新力量论坛、中国电影史学年会）
9. 北京国际电影节策展
10. 其他优势：人际关系比较融洽、可以自己做饭、海淀二环位置、四人间住宿
劣势：
电影专业之外名气较低，校园氛围缺乏，创作的支持度不如学硕高
二、导师情况
一级导演，1987年毕业于北京电影学院导演系，中国电影家协会会员，中国少数民族戏剧学会理事。导演《燃烧的影像》《传灯》《缉毒生死线》《锁麟囊》等电影20部；导演《芙蓉诀》《夏日狂奔》《西部警官》等电视剧150集；担任摄影的电视剧有《上海女性》《女子公寓》《丰园餐厅》《盛世华衣》等20部。近10年，主持过2项省部级创作实践项目或实践教研类项目。
中国电影家协会会员、中国台港电影研究会理事。曾在第三十二届香港国际电影节特别展映做专题讲座；曾在台湾辅仁大学、中央大学、台南艺术大学等讲学；曾参与筹备中国电影博物馆；曾参加“中国电影人口述历史”项目。曾获第四届“沂蒙文艺奖”电影类一等奖、中国台港电影研究会“华夏杯”评委会奖。曾在《当代电影》、《电影艺术》、《装饰》（清华美院院刊）、《文艺报》、《人民日报》等刊物发表文章数十篇。并有多篇文章被人大复印资料转载。作品：电影《绝对谎言》导演；电影《冬哥的春天》导演；电影《远方有多远》导演；电影《解码游戏》编剧；纪录片《思变1896——晚清外交与天津》编导。
2012年毕业于北京师范大学，获文学（电影学）博士学位，现任职于中国电影艺术研究中心电影文化研究室。主讲课程：《纪录片策划与创意》。创作：5集电视纪录片《高考1977》（总撰稿）；5集电视纪录片《永远的东方红》（总撰稿）；纪录电影《大戏记忆》（策划）；系列科学纪录电影《神奇的味道》（编剧）；电视连续剧《天回镇》（编剧）；电视连续剧《铁血南渡》（编剧）；电影剧本《满身尘埃》入围广电总局第三届青年电影扶持计划。
研究员职称，中国电影家协会编剧教育委员会副会长。曾任我中心研究室主任。2014年起任《当代电影》杂志主编，同时任中国电影家协会编剧教育委员会副会长。著有学术专著《中国战争电影史》。曾主持国家新闻出版广电总局课题《新媒体视听产品创作与传播引导机制研究》（已结项）和《国际传播视野下电影学术期刊对外传播体系建设研究》（未结项）以及“中国电影口述历史项目”等。曾创作《幻女》（联合导演）、《午夜地铁》（联合编剧）、《铁血青春》（改编）、《微笑》（编剧）等影视作品20余部。近10年，主持过2项省部级创作实践项目或实践教研类项目。
课题：国家新闻出版出版广电总局社科研究一般项目：《国际传播视野下电影学术期刊对外传播体系建设研究》主持（课题编号：gdt1537）国家新闻出版出版广电总局社科研究一般项目：《新媒体视听产品创作与传播引导机制研究》主持（课题编号：gdt1140）主讲课程：《电影剧本创作》
2007年毕业于中国电影艺术研究中心研究生部，文学硕士，现任中国电影资料馆事业发展部副处长，长期从事艺术影院管理和节目策划工作，兼任北京国际电影节策展人。学术研究方面偏重于华语电影历史批评与电影节研究，著有《幕味：重访影史与策展实践》，翻译《银幕艳史：都市文化与上海电影（1896—1937）》，参与撰写《欧洲电影分析》《金融危机与中国电影》《银都六十（1950—2010）》，曾受邀担任过上海国际电影节电影频道传媒大奖评委、南方都市报华语电影传媒大奖评委等。
韩君倩
一级导演／高级记者。中国电影家协会会员 ；中国电视艺术家协会会员；中央新影集团 导演；中国首位同时获得金鸡奖和华表奖的女导演。1992年毕业于北京电影学院暨中国电影艺术研究中心，获文学硕士学位。多年来一直致力于编导合一的创作之路，徜徉于纪录片与剧情片的世界，穿行于理论与创作的空间，其影视作品注重“个人化书写”。1995.4 — 1995.9参与电影频道(cctv-6)的初创工作：在电影频道初创阶段参与电影频道整体节目的建构、策划、统筹和运作，并担任电影频道节目部故事片组组长。曾担任首都高校纪录片大赛评委；2019年担任第32屆中国金鸡百花电影节金鸡奖评委。
三、考情分析?近年分数线
?考情分析
根据22年年复试线远高于艺术类国家线要求之下，仍有多数人进入复试的情况来看，能够判断报名人数正在增加，并且热度不小。但相比于其他大热门院校，仍在可控范围内。
其次，每年录取名额较多，均为20人扣除当年保研人数所得的名额。综合来看，性价比较高。北京地区公共课分数稳定，进入复试人员公共课多在140分左右波动，所以专业课分数是关键，而专业课又可以根据240、260划分成梯度，260以上可以进入前列，240以上能够进入复试。
四、参考书目介绍?官网参考书
电影史论
钟大丰、舒晓鸣：《中国电影史》（必看）
丁亚平：《中国当代电影史》（选看）
郑亚玲、胡滨：《外国电影史》（必看）
大卫·波德维尔、克里斯汀·汤普森：《世界电影史》（不适合中国学生思维）
罗伯特·c·艾伦、道格拉斯·戈梅里著，李迅译：《电影史：理论与实践》（倾向于史学研究，更适合学硕）
路易斯·贾内梯：《认识电影》（基础，根据个人情况看）
许南明、富澜、崔君衍编：《电影艺术词典》（工具书使用）
《当代电影》杂志、《电影艺术》杂志（建议中后期看，具备一定的知识和读论文技巧后可以进行自主总结）
艺术创作
考试范围（基于以下推荐阅读书目及报刊，但不限于此）
请考生广泛阅读中外文学名著，磨炼写作能力，提升文学想象力、创造力。（根据个人兴趣爱好，可以是强故事性的，也可以是散文性的）
请考生自行阅读、学习中外优秀电影剧本，掌握基本剧本写作技能。推荐阅读《世界电影》杂志剧本选读。（了解剧本格式和如何写作为主，把故事转化成剧本）
了解电影创作的重要流派及作者，推荐阅读钟大丰、舒晓鸣：《中国电影史》，郑亚玲、胡滨：《外国电影史》（同专业一参考书相同，但是观看的着重点变为了解创作风格、美学、流派等）
了解国内外重要影展及电影营销活动，推荐阅读《中国电影报》。（必看）
掌握电影制作与修复技术基本知识，推荐阅读李念芦主编，李铭、王春水、朱梁编著：《影视技术基础》（基础，后期要增加更多的技术相关论文阅读，因为技术更新迭代非常快速）
?其他补充参考书史论：
李少白《中国电影史》（基础框架）
王宜川《世界电影艺术史发展教程》（基础框架）
杨远婴《电影概论》（综合补充）
创作：
《救猫咪》（了解故事模型，掌握方法）
《故事》（值得反复读，以理解为主，没有必要全部细读做笔记）
《电影剧本写作教程》悉德菲尔德（把握剧作的结构、情节点、分幕）
《影视剧作教程》（适合应试，组织框架）
*其他个人观看，可以根据自身情况参考：《好莱坞类型电影教程》、《希区柯克悬疑故事集》、《剧本结构论》、《小津安二郎剧本集》《大象席地而坐》，导演风格相关《贾想》、《恋恋风尘》、《蛤蟆的油》《侯麦传》等。
五、2022年真题
702电影史论
一、名词解释
1. 《一江春水向东流》
2. 奈飞（netflix）
3. 独立电影
4. 院线制
二、简答
1. 如何理解黑色幽默电影
2. 简述中国动画电影学派的特点
三、论述
1. 论述伊朗电影的民族风格
2. 革命历史题材中正面人物形象的变化
802艺术创作
一、简答
1. 三一律在电影中的应用与突破
2. 运动镜头的种类及作用
3. 大众电影百花奖的背景和作用
4. ai技术在电影制作中的应用和作用
二、论述
1. 老楼装电梯，刚开始谈好了，一个月之后，突然有人反悔（还有其他材料），请续写一个故事。
2. 简述昆汀·塔伦蒂诺或者维姆·文德斯的导演风格。（任选一个导演）
3. 从产业协同的角度，分析国产主流电影受欢迎的原因。
六、真题分析
?近三年真题
?近三年真题分析
史论难度较低。十个填空内容分布比较广泛，包括基础性的和热点关注，从创作、史论、产业等方面
进行摘取。四个名词解释大致按照影人、电影作品、创作专有名词、美学专有名词中选择，并且不会深入，也不会选取偏难怪的名词。22年出现了“奈飞”，意味着未来同样要关注当代、热点中的重要名词。简答题和论述的出题思路比较接近，都是选取史论中的重要流派、风格、国家、阶段等等具体展开分析，但是二者的内容体量不同，需要自己进行答题内容的权衡。
艺术创作由四个简答，三选二的论述构成，难度较史论略高一些。简答是四个方向各出一个小问，包含剧作、创作视听、市场、技术。不局限于当代，也会从代表性的时期当中抽选，尤以市场为代表。论述题则是故事、风格分析、产业分析三个方向。此前故事题多为由一个核心词汇或者短句子展开，22年变换形式，成为续写题，更加强调情节组织和矛盾塑造的能力，要求更高。风格或选取经典导演或选取近年有相关动静的导演，一般与当年的新作或者影人纪念密切相关，也出现过多部作品任选一部进行分析的，要求对当年代表性的优秀影片进行观影。产业题 多是对当下中国电影市场发展情况进行分析，分析角度宏观，未来也可能出现切口较小的市场分析。
?备考建议
热点搜集
1、期刊重点关注《当代电影》《电影艺术》；重点影片、影人可能会出一道风格分析的论述题；史学研究专栏的关注会回溯到基础史论，进行名词解释或者简答的考察；创作研究的专栏对某种元素或者某个类型、风格的研究，可能会进行基础性的考察。
2、老师的经历或者研究内容直接考察相关知识点：例如李迅老师担任百花评委后，艺术创作考察了一道百花奖的背景和作用
3、资料馆的放映活动、专题展览考察风格或者相关的史论分析：例如黄健中导演和陆小雅导演的作品展，考察了第四代，并且是关注第四代女导演
4、学界热点直接考察：如中国动画学派的特点
日常积累
1、导演风格（美学风格角度，结合史论，关注古今中外和今年热门导演）
2、电影风格（新片、热片、经典电影）
3、产业和技术相关话题（中国电影报、产业备忘、相关论文；技术以新技术为主，书籍较为老套，日常积累即可）
4、通过论文深化史论（每月当代电影，将论文知识点整合到史论框架）